Just a place for the heart to rest

他說：「我們全都在掙扎，在傷害別人，同時，永遠也不明白我們為甚麼不愛某人，也不明白為甚麼要愛他們，我們只是用充滿幽默的手法展示劇情，可能笑聲是你能給與人的安慰，你會因此懷著知足或安於現狀的心情。」

看到這段我笑了，用笑話來掩蓋難堪的事實，因此而知足或安於現狀，就是我每次遭遇困境的解決方法阿。

所以 Woody Allen 靜靜的寫喜劇，寫人跟人的為難，愛與傷害，自由與隱晦，用輕描淡寫的手法表達人類永遠不滿足的急於尋找的課題，用他的客觀性來描寫主觀的情感，客觀裡包含了所有主觀理念，是巴贊的「電影是以不同手法，力求再現已存在的真實。」

雖主觀剪接壓制性強，但客觀遠景更雋永流長。我相信寫實主義「用大遠景遠離，觀看事件，沒有特寫或絕對的主導體，每個小細節的呈現，都是平等的，電影只是再現這些已經存在的場景，因為真理本來就存在，不需要用剪接等創新事物來模糊或主導，電影的職責只是寫實，再現自然與真實，而非選擇性的真實，觀眾可以自由選擇看見的東西，自己相信的信仰或信念，尊重空間裡的每一個個體，因為它們隨時可能以你察覺不到的方式，產生新義並影響整體意義-- 不做主觀的取捨，才是自由。」

絕對的獨裁壓迫，絕對的個人主義流於形式，由個人決定一個地方或一件事情的呈現形式，以特寫甚至衝突並列操綜呈現的事物，觀眾只看到特定的事物，無法分辨整體，並不自覺的被制約，艾森斯坦相信世界是由衝突與對立造成的，A＋B＝C 不等於AB，正反產生的合不等於合，是另一種新的意義，很前衛但不適用於累積整體情感。

偶一為之是令人印象深刻耳目一新的調劑，如廣告片等，太常使用便流於突兀與拙劣，壓迫感也由是而生。

藝術該是兩者的結合，形式由內容應運而生，沒有絕對的內容，或絕對的形式，於是有了新浪潮，楚浮高達對新寫實巴贊的反叛與革命。

不知道自己在說什麼，只能說，讀到的東西，跟自己的生活，似乎以某種巧妙的方式重疊了。